When I saw the sea
Dernière création de l’artiste libanais, When I saw the sea donne voix aux travailleuses domestiques migrantes, révélant les injustices d’un système défaillant et l’urgence d’un changement dans un Liban en crise.
Zena, Tenei et Rania montent sur scène pour un voyage à travers danse, musique et théâtre, où chaque mouvement et chaque voix raconte les vies des travailleuses domestiques migrantes au Liban. Entre injustices au travail, racisme, crises économiques, pandémie, elles partagent leur résilience et leur courage. Des témoignages personnels ou collectifs qui explorent l’amour, la guerre, l’exil et le foyer, transformant l’expérience individuelle en message universel. Accompagnées par la musique d’Abed Kobeissy et les chants de Lynn Adib, elles dansent non seulement leurs propres histoires, mais aussi celles de nombreuses autres femmes, se tenant à l’intersection d’une terre en feu et de la mer Méditerranée, célébrant la force et l’héroïsme des voix longtemps ignorées.
EIN L AQL
Ancré dans l’expérimentation et l’improvisation, le duo égyptien explore la psyché humaine à travers des univers sonores immersifs et psychédéliques.
EIN L AQL est un projet collaboratif fondé par les artistes alexandrins Bassem Diaa (oud, électronique) et Amro Zidan (électronique, design sonore). Pour cette performance, EIN L AQL présente Albaydah Wal Hajar (« L’OEuf et la Pierre »), un rituel chaabi électronique expérimental et psychédélique inspiré des traditions des mariages égyptiens et des célébrations collectives. Mêlant rythmes populaires traditionnels, oud, basse et manipulations électroniques, le duo reconfigure les structures de danse populaires par l’improvisation et le traitement électronique, créant un espace rituel mouvant entre mémoire, rythme et expérimentation sonore.
DJ Callaito
Une soirée sous haute tension qui va mettre le feu au dancefloor ! DJ Callaito, chilien installé à Metz, fait vibrer les corps et les coeurs aux rythmes du reggaeton et de la Cumbia. Discret derrière les platines mais explosif dans ses sets. Viens bouger sur les basses et danser sans t’arrêter.
3 Saisons et 1 corps
Après un an de résidence entre Dijon,Thionville et Metz – où il rencontre Martha Kiss Perrone en mai 25- , le jeune poète palestinien Mohammed Al Qudwa revient à Metz pour sa première création !
Que transmettre lorsque l’on a tout perdu, que l’on a dû partir précipitamment,sans bagage ? Mohammed Al Qudwa transforme l’exil en parole, la douleur en geste. Lorsque la guerre éclate, Mohammed a cinq, huit, douze, quinze, dix-huit puis vingt ans. Cinq guerres traversent sa jeunesse à Gaza, la dernière n’est toujours pas terminée. Et lorsque l’exil devient la seule voie possible, il écrit. Il recueille les voix dispersées, les souvenirs brisés, les silences lourds de celles et ceux restés derrière et les transforme en un théâtre du corps et de la parole, où le karaté se mêle au verbe pour traduire l’inconcevable. Par ses mots, Mohammed reconstruit un territoire : celui de la parole partagée, du geste qui résiste, de la mémoire qui s’obstine à rester vivante.
Mohammed Al Qudwa est lauréat du programme PAUSE de décembre 2025 à décembre 2026 – programme national d’accueil en urgence des scientifiques et des artistes en exil, porté par le Collège de France. Il était lauréat du dispositif SAWA SAWA d’avril à novembre 2025 porté par l’Institut français de Jérusalem.
Dans le cadre du projet GRACE, cofinancé par l’UE via le programme Interreg Grande Région 2021/2027.
Musicophotographie
Photos et musique s’unissent pour révéler jeunes talents et artistes confirmés dans une expérience visuelle et sonore unique.
Le collectif messin Bout d’essais vous invite à une projection photographique mise en musique qui offre l’opportunité aux artistes de présenter leurs oeuvres devant un public et un jury de professionnels du secteur culturel. Entre exigence artistique et découverte de la création émergente, chaque projection mêle échanges, rencontres et exploration artistique. L’expérience est enrichie par une création électronique live assurée par un musicien, pour une immersion complète.
DJ Kombat
De la Colombie au Guatemala, de l’Angleterre à la Grèce, le brésilien DJ Kombat fait escale à Metz !
Il nous propose un open-format explosif où le Baile Funk rencontre les hits mondiaux. Derrière les platines, il impose un style précis, puissant et imprévisible. Ses sets voyagent entre rythmes brésiliens, hip-hop, électro et sonorités urbaines, avec une seule ligne directrice : faire monter la température du premier au dernier drop.
EX-otic
Hadir Nached explore, avec EX-otic, la décolonisation du regard et la reconquête du corps. Une traversée sensible où danse, résistance et intimité ouvrent un espace d’émancipation.
Artiste multidisciplinaire formée aux beaux-arts, la jeune artiste égyptienne crée des formes à la croisée des arts visuels et de la danse. Avec EX-otic, elle propose un solo immersif qui interroge les constructions sociales et les héritages coloniaux inscrits dans les regards. En déconstruisant le terme « exotique », longtemps utilisé pour assigner et fétichiser les corps non occidentaux, l’artiste le détourne pour en faire un espace de réappropriation et de libération. Son écriture corporelle, précise et habitée, oscille entre tension, lenteur et silences chargés, révélant un processus sensible de transformation. Pensée comme une expérience in situ, la performance brouille les distances et invite chacun·e à choisir sa place face à un corps en résistance, en mutation et en quête de liberté.
Karam Al Zouhir
Karam Al Zouhir fait de l’alto la voix d’un exil lumineux, entre poésie et musiques créatives, pour un voyage intense et profondément humain.
Karam Al Zouhir transforme le déracinement en énergie créative : le pays n’est pas seulement une terre, mais un accent, un parfum, une mélodie partagée. Avec Mashka Daym, son premier album solo, il place l’alto au centre d’un récit musical puissant et sensible. Instrument rare en soliste, l’alto déploie ses timbres profonds pour dialoguer avec les mots de Konstantinos Kavafis, Salwa Zakzak et André Weckmann. Entre poésie antique, littérature et musiques d’aujourd’hui, le concert devient une traversée vibrante où mémoire et espoir se répondent. Sur scène, voix et alto s’entrelacent pour rappeler que le pays n’est pas qu’un territoire : c’est une mélodie partagée, un souffle commun.
Balades à vélo
En selle pour deux balades, participez à des échappées conviviales avec Metz à Vélo. Partez à la découverte des lieux emblématiques du festival avant de rejoindre le Village du Transfestival pour vous désaltérer et prolonger la soirée dans une ambiance chaleureuse.
Les Circuits-découvertes
Jeu 14 mai – 15h30>19h30
Circuit Les Lieux du Transfestival
Tour des différents sites du Transfestival, du centre ville à Metz-Borny en passant par la Patrotte, découvrez les chemins de traverses.
15h30 – Départ / RDV Maison du Vélo
(3 avenue Leclerc de Hauteclocque)
17h – Arrivée au Village du Transfestival sur l’Esplanade
18h – Inauguration officielle
19h30 – Concert gratuit du groupe Yalil
Dim 24 Mai – 13h>17h30
Circuit Metz > Scy-Chazelles
13h – Départ / RDV Maison du Vélo
(3 avenue Leclerc de Hauteclocque)
17h – Arrivée au Village du Transfestival sur l’Esplanade
18h – Inauguration officielle
19h30 – Concert gratuit du groupe Yalil
Zål
Entre lumière et ombre, la légende persane de Zål s’anime. Un conte marionnettique puissant où différence, amour et héroïsme traversent les siècles.
Inspiré du Shahnameh, le Livre des Rois du poète persan Ferdowsi, Zål nous entraîne au cœur d’une épopée fondatrice de la culture iranienne. Né différent et rejeté à cause de ses cheveux blancs, Zål transforme l’exil en force et ose aimer envers et contre tout. Dans une tente peinte comme une miniature persane, Sayeh Sirvani et Valentin Arnoux réinventent l’art ancestral du Naqqāli : théâtre d’ombres, marionnettes et musique traditionnelle composent un écrin sensoriel immersif. Les spectateurs plongent alors dans un tourbillon d’images et de lumière. . Un spectacle palpitant, pour petits et grands, où la poésie visuelle sublime un récit brûlant d’humanité.
Dans le cadre du projet GRACE, cofinancé par l’UE via le programme Interreg Grande Région 2021/2027.