Entepfuhl
Aperçu de plusieurs voyages, ce solo mesure les distances, explore les frictions causées par des identités multiples. La jeune artiste indienne explore la tension et la richesse de vivre entre différentes cultures.
J'ai Rêvé Que J'avais Des Dents Velues
Entre fragilité et force, le duo utilise les poils comme matière visuelle pour créer un univers troublant et poétique. Un voyage introspectif, teinté d’humour, qui vous invite à voir au-delà des apparences.
Dans un univers étrange et surréaliste, deux femmes affrontent leur bête intérieure, celle qu’elles ont apprise à taire mais qui leur pèse encore. Entre explosion et renaissance, elles traversent un chemin intime d’acceptation et de révolte. Un spectacle acrobatique et visuel construit comme le voyage d’une pensée qui avance, recule, se partage et se transforme. Animées par une passion commune pour l’acrodanse et les arts visuels, Morgane Maret et Martina Calvo entament une réflexion et une exploration artistique qui donnent naissance à leur premier spectacle en duo : “J’ai rêvé que j’avais des dents velues”. À travers une approche à la fois sensible et percutante, elles questionnent avec force les représentations et stéréotypes liés aux femmes dans la société.
Avec le soutien du Centre culturel suisse. On Tour.
Atelier de chant
La chanteuse brésilienne vous initiera aux chants traditionnels de son pays, des chansons simples, courtes, accessibles à tous.tes et permettant l’improvisation également dans d’autres langues. Des chants qui engagent aussi le corps, la mémoire et invitent au partage.
Laura Tamiana
Artiste multidisciplinaire avec plus de 20 ans d’expérience dans la culture et les arts, Laura Tamiana est brésilienne de la ville de São Paulo et vit à Recife, ville très culturelle au nord-est du Brésil, depuis 2007. Diplômée en Coopération Artistique Internationale, par l’Université Paris 8 (France), elle a une forte relation au monde francophone. Elle a vécu 5 ans en France, où elle voyage régulièrement, et depuis 2007 réalise des projets entre le Brésil et l’Afrique de l’Ouest par la porte du Burkina Faso.
Circulant des capitales à l’arrière-pays, des théâtres et centres culturels à la rue, son travail met en valeur la rencontre entre cultures, contextes et langages différents. Ses créations proposent des dialogues entre les arts visuels, la musique, la parole, les arts de la rue et du spectacle et les cultures traditionnelles, avec un accent sur les questions autour de l’identité, de la mémoire et de la transmission. En plus de la création, Laura fait aussi la production et gestion de projets à travers sa boîte de production Terreiro Produções et est formée comme thérapeute en constellation systémique, par l’Instituto Constelar.
Soirée découverte de la Casa Do Povo
Découvrez le programme de la soirée :
COMMENT FAIRE VOYAGER UN LIEU ?
AVEC BENJAMIN SEROUSSI, EUGÊNIO LIMA ET MARTHA KISS PERRONE
Comment donner à voir les pratiques, les dynamiques et les rencontres inattendues qui se tiennent à la Casa do Povo ? Dans cette conférence performance, sous la direction de deux artistes associés à la Casa do Povo – Martha Kiss Perrone et Eugênio Lima – Benjamin Seroussi, directeur artistique de la Casa do Povo, présente le fonctionnement de ce lieu diasporique et ce qu’il peut nous dire sur la place de l’art dans
notre société aujourd’hui.
dissident.vital
MARTHA KISS PERRONE
Décoloniser et danser la scène ! Mots d’ordre de l’artiste brésilienne qui a réuni pendant une semaine de jeunes messin.es autour de l’idée que le collectif rend plus fort et que danser contre l’oppression transmet une joie communicative porteuse d’espoir ! Cette soirée est l’occasion unique d’avoir un aperçu sur cette semaine de travail collaboratif.
MIR ZAYNEN DO !
YAEL BARTANA
Commandé par la Casa do Povo, le dernier film de Yael Bartana réunit deux communautés issues de diasporas différentes : la chorale juive brésilienne Coral Tradição et l’ensemble afrobrésilien Ilú Obá De Min. À travers musique et danse, ce film imagine de nouvelles collaborations au-delà des identités figées. Tourné au Teatro de Arte Israelita Brasileiro, construit au sous-sol de la Casa do Povo en 1960, Yael utilise ce lieu chargé d’histoire pour explorer le lien entre mémoire et avenir.
La Casa Do Povo
Cosmos
Un spectacle émouvant, à la frontière entre cirque, danse et théâtre, la jeune acrobate palestinienne Ashtar Muallem nous fait part de ses multiples tentatives pour trouver la spiritualité.
Au pied de son tissu aérien, Ashtar Muallem se livre à nous, remontant le fil de ses souvenirs d’enfance : son histoire, son rapport à son pays, à son corps, à la religion, à la spiritualité. Elle s’y emploie avec un humour certain et un talent fou. Sacré ou profane, son corps élastique engagé en des spirales inouïes fait éclore des réflexions inattendues, dévoilant les paradoxes qui la traversent de manière sensible et touchante. Son autodérision, entre souvenir et fiction se joue de la réalité. Le trouble s’établit et, peu à peu, Cosmos glisse vers la cérémonie.
Ashtar Muallem & Clément Dazin
Yoshihide - Malmendier - Skrijelj
Un DJ set pour tourne-disques contemporains où se crée une noise hyper inventive, fabriquée à la main, avec une dextérité impressionnante.
Otomo Yoshihide – Tom Malmendier – Emilie Skrijelj
J'ai Rêvé Que J'avais Des Dents Velues
Entre fragilité et force, le duo utilise les poils comme matière visuelle pour créer un univers troublant et poétique. Un voyage introspectif, teinté d’humour, qui vous invite à voir au-delà des apparences.
Dans un univers étrange et surréaliste, deux femmes affrontent leur bête intérieure, celle qu’elles ont apprise à taire mais qui leur pèse encore. Entre explosion et renaissance, elles traversent un chemin intime d’acceptation et de révolte. Un spectacle acrobatique et visuel construit comme le voyage d’une pensée qui avance, recule, se partage et se transforme. Animées par une passion commune pour l’acrodanse et les arts visuels, Morgane Maret et Martina Calvo entament une réflexion et une exploration artistique qui donnent naissance à leur premier spectacle en duo : “J’ai rêvé que j’avais des dents velues”. À travers une approche à la fois sensible et percutante, elles questionnent avec force les représentations et stéréotypes liés aux femmes dans la société.
Avec le soutien du Centre culturel suisse. On Tour.
Initiation danse latine
Initiez-vous aux rythmes de la salsa et de la bachata dominicaine avec le duo Superyann Makoki Superfly. Aucun pré-requis nécessaire.
L’association Nan Bara
Ancré dans le territoire depuis 25 années, Nan Bara est une structure associative, elle inscrit son action dans une démarche d’éducation populaire, et se situe alors, dans une logique d’accueil et d’animation du territoire. Nan Bara accorde une grande importance à la diversité de son offre répartie en différents pôles services :
– Le développement des activités socioéducatives, culturelles, artistiques, citoyennes et solidaires en direction d’un public intergénérationnel
– Le développement des pratiques artistiques de Metz
– Le développement de partenariats avec les associations de quartiers et les collectivités locales, autour de développement de dispositifs publics en direction d’un public intergénérationnel
– L’organisation de manifestations diverses.
Concert - "De Recife à Brazzaville"
Chanteuse et compositrice, Laura Tamiana, venant de Recife au Brésil, vous propose un voyage en compagnie d’Alvie Bitemo, une artiste fidèle du Transfestival originaire du Congo- Brazzaville. A travers des chants de différentes traditions brésiliennes et africaines, en dialogue avec leurs compositions, les deux chanteuses vous embarquent dans un concert marqué par la force de l’oralité, de l’identité, de la mémoire et de la transmission. À écouter sans modération.
Laura Tamiana
Alvie Bitemo
Hollanda [Part 1]
Et si une catastrophe naturelle devenait le catalyseur d’une réflexion profonde sur l’identité, la diaspora et la résilience ? Autofiction ou bug du réel ? À découvrir !
Un supercyclone a balayé l’île Maurice, effaçant son existence physique. Nirvan, déraciné et hanté par ses origines, se lance dans une thérapie expérimentale avec une IA. Entre sitcoms indiennes kitsch, bulletins météo étranges, et face-à-face avec Touni Minwi – loup-garou né des peurs et tabous collectifs – il explore un lieu devenu fantôme. L’artiste mauricien Avildseen Bheekhoo nous propose avec sa dernière création Hollanda, un seul-en-scène immersif où l’absurde et une narration fragmentée s’entrelacent dans une autofiction où tout se dérègle entre malaise et instabilité, réalité et fantasme.
Dans le cadre du projet GRACE, cofinancé par l’UE via le programme Interreg Grande Région 2021/2027.